似乎不少中國大陸觀眾鐘愛??此片，事實上(shì shí shàng)托納托雷的這部作品在西方影響力有限(yǒu xiàn)，得過金球的最佳原創(chuàng)音樂和(hé)歐洲電影獎的最佳攝影，此外乏善可陳(fá shàn kě chén)，無非歐洲的《十面埋伏》－－浮華的形式美隔(gé)著文化差異，總是能獲得一些不明就(jiù)里的掌聲。

1900的形象，很容易聯(lián)想起(lián xiǎng qǐ)歐洲的歷史悠久的航船故事，想起茨威格(cí wēi gé)有名的《國際象棋的故事》－－那也是(shì)海輪上的技藝角逐。?？碌摹动偘d(fēng diān)與文明》中的水上漂泊者最切合(qiè hé)1900，“旅行的囚徒”，海的囚徒，最自由(zì yóu)最開放的地方的囚徒。他一生(yī shēng)都在茫茫無際的大海上，不履塵世(chén shì)的不可捉摸的身世和命運??，編劇讓(ràng)他把這樣的命運??堅持到底，只有遠離(yuǎn lí)陸地，他方能觸摸到他的真理和(hé)故鄉(xiāng)－－這是夢，是傳奇。

有人稱道(chēng dào)說： ‘是不是每個人都適合陸地上(shàng)的生活，是不是每個人都認為紐約(niǔ yuē)是天堂？1900終生沒有下船，他說陸地(lù dì)比起大海來更無限，是因為他活的(de)很純粹，試想哪個人沒有受到過(guò)別人的影響，1900在別人的觀點中(zhōng)也曾經(jīng)迷惑，他曾經(jīng)試圖離開大海(dà hǎi)，但是在最后他又做回了(le)自己。我想導演在本片中想說(shuō)的，就是要做回自己這一簡單(jiǎn dān)道理。’

這個道理就是我說的孤立(gū lì)意象，很迷人。但是整個故事的邏輯(luó jí)是扯淡的。說實話，這個故事比茨威格(cí wēi gé)的《國際象棋的故事》還要扯淡，托納多雷有(duō léi yǒu)多少想象力我不知道，但這個故事(gù shì)是多個歐洲傳說和觀點的匆促(cōng cù)結晶，未加推敲，它得過攝影(shè yǐng)和音樂獎，這的確是評委清醒的(de)洞見，本篇的電影手段精致，但就(jiù)故事本身而言，遠未到千錘百煉的精品的(de)程度。

天才在冥想中無師自通，在冥想(míng xiǎng)中自我囚禁和神游八荒，以音樂(yīn yuè)為背景的電影，恰好是建立在(zài)人們對技藝訓練的不了解和(hé)幻想之上，它的邏輯錯誤被人們(rén men)視而不見了。任何一個職業(yè)鋼琴師都會(huì)認為這個天才是瞎扯，沒有摸過鍵盤(jiàn pán)的孩子首次就能彈出和弦？琴弦(qín xián)能熱到點燃煙頭？這是神話。這是天授的(de)神秘技藝。1900是神之子，不是人之子。不是20世紀(shì jì)前半葉嗎？好，一戰(zhàn)在哪里？經(jīng)濟(jīng jì)大蕭條在哪里？二戰(zhàn)在哪里？這種(zhè zhǒng)粗疏說好聽了是想象力，正如張藝謀的(de)《英雄??》往好聽里說也是個(gè)寓言－－但嚴肅考究起來，《1900的傳奇》又(yòu)不甘心并作為一個童話，它感嘆(gǎn tàn)著新大陸對老歐洲的吸引力和(hé)破壞力，感嘆著工業(yè)文明的迅捷無情(wú qíng)，一方面讓主角入世地察言觀色，好勝地(shèng dì)進行技藝角逐，一方面又讓他厭世(yàn shì)地特立獨行，不履塵土。

我一直嘆賞托納托雷(tuō nà tuō léi)的速寫功力，對影片龍??套的蕓蕓眾生(yún yún zhòng shēng)幾個鏡頭，往往耐玩味，這種漂亮小橋(xiǎo qiáo)段的特色在《海上鋼琴師》中尤為(yóu wèi)明顯，走馬觀花，電影主干卻陷入空洞和(hé)乏力中。所以這電影離真正的(de)嚴肅作品還有距離，它只能被歸入(guī rù)浪漫文藝片，為賞心悅目而產(chǎn)生。


1900的身世(shēn shì)就是歐洲的水手傳說：來自永無寧靜(níng jìng)的大海的異人，沒有故鄉(xiāng)，永不出口(chū kǒu)的秘密??，對女人的愛??猶如神之子(shén zhī zi)對塵世的最后一點眷戀，勘破了(le)這最后一朵紅蓮，就徹底歸入自由(zì yóu)的天道了。

對固定的陸地生活(shēng huó)的厭倦。陸地比海更為變幻莫測，這也(yě)是老生常談，在1999年的故事片里傳達(chuán dá)這種思想，貌似銳利，其實已經(jīng)是被(bèi)人廣為接受的理論。

1900的性格和(hé)宿命??，從這個電影的情節(jié)尚不(bù)存在的時候，就已經(jīng)被編劇決定(jué dìng)了，其后只是填充一些細節(jié)將其(qí)勾連起來而已。
可以認為1900的故事是(shì)小號手編造的，這個人對于陸地而言(ér yán)不存在。1900的虛幻性不影響這個故事(gù shì)的美。但是影片結尾處船爆炸??，毫無(háo wú)惋惜生命消失的同情感。一個夢(mèng)，一個時代，1900，消失了，終結了。再沒有(méi yǒu)如此從容的如此浪漫的如此驚險(jīng xiǎn)的交通工具，船運時代消失了，更快捷(kuài jié)，更冷血??，更不耐停留而更有隱忍(yǐn rěn)力的后工業(yè)文明時代開啟，如此而已(rú cǐ ér yǐ)。1900靈魂??從此可以不依附于任何物質的(de)束縛，遨游于天海間了。

托納多雷描述(miáo shù)孤立意象很高明，但1900的傳奇依然(yī rán)是商業(yè)片，經(jīng)不起推敲。1900長篇大論的“陸地是(shì)無限的”，為他終身不下船做(zuò)解釋，全然是牽強的說教，編劇的確(dí què)在藐視觀眾的智慧。我如果是(shì)編劇，寧可把這段全部剪掉。

陸地再(zài)無限，人生也是有限的。除非對于(duì yú)神之子，人生的限制才成為考慮。1900對(duì)世俗生活的恐懼，是神之子對世俗(shì sú)的恐懼。只有大海才是他的(de)故鄉(xiāng)，只有大海才懂得他的天才(tiān cái)和智慧。通過1900之口抒發(fā)一下對世俗(shì sú)奮斗的厭倦，對工業(yè)社會的厭倦(yàn juàn)，這是讓人不勝厭煩的畫蛇??添足(huà shé tiān zú)。

托納托雷就是個造夢的家伙。主題先行(xiān xíng)，邏輯瘸腿。適合的觀眾是“憂傷的(de)年輕人”，或者疲倦時理性讓位于情緒化(qíng xù huà)的悲傷者，理解他要表示一種(yī zhǒng)意境而已。托納托雷的海上鋼琴師和《美麗(měi lì)城三重奏》這樣的動畫片其實性質上(shàng)沒有區(qū)別，都表現(xiàn)歐洲人在工業(yè)文明(wén míng)中的一種厭倦和夢。是廢墟(fèi xū)上的懷舊，而不關懷現(xiàn)實??和(hé)未來。

讓1900煥發(fā)愛??情??的少女形象非常(fēi cháng)美麗，溫暖，縹緲，她熟睡的櫻唇是(shì)在水一方的幸福，這似乎是個法國(fǎ guó)女演員。托納托雷擅長制造一些意象。雖然《1900的(de)傳奇》在邏輯上缺陷重重，但有些(yǒu xiē)意象非常動人?？赡芩膬r值就(jiù)在于這些孤立的意象，而非故事(gù shì)的全部

我懷疑托納托雷并不熱愛??(rè ài)想象力或時代，只是熱愛??意象。寧可邏輯(luó jí)斷裂，也要突出意象。

然而，我喜歡(xǐ huān)這部電影的音樂和攝影，我也(yě)喜歡神之子1900，阿波羅般的技藝，英俊，從容，閑雅(xián yǎ)和脫俗，凡人誰不愛??？這是神話(shén huà)中孤絕的散仙，他的藝術也毫無(háo wú)塵世中音樂的傳承－－簡直是對(duì)經(jīng)典音樂的不屑一顧，藝術簡化為直指人心(rén xīn)的神秘天賦，看似高妙到了極點(jí diǎn)，其實是通俗到了極點，這使得(shǐ de)對西方音樂一無所知的觀眾，幻覺??自己(zì jǐ)也享受到音樂的真諦，領會到藝術(yì shù)的極高境地。這就是導演的(de)狡猾，這就是做得漂亮好看的(de)商業(yè)電影。在一個不關心歐洲歷史(lì shǐ)、不留意西方音樂歷史軌跡的市場(shì chǎng)中，這就是讓觀眾沉醉的偽(wěi)藝術電影－－說它偽藝術，因為它(tā)失卻了藝術的基本要素：真誠，這部電影(diàn yǐng)的一切都在為一個意象一個概念一個(yí gè)觀點服務著。

如果擺脫人對神(shén)的迷戀，用人的理性來評判的話(de huà)，<the legend of 1900>不如貝克呂松的《big blue>，如果《big blue>(碧海藍天？)是(shì)10分的話，《海上鋼琴師》只有7分。